15 khoảnh khắc tuyệt vời nhất từ ​​tour diễn thế giới số của Bjork

Bạn có thể quen thuộc với nhà sản xuất âm nhạc Iceland Bjork, công việc hoàn toàn kỳ lạ nhưng thực sự tuyệt vời. Cho dù bạn có thích những sáng tạo của sinh vật rừng điên này của một nghệ sĩ biểu diễn hay không, bạn phải thừa nhận rằng cô ấy hoàn toàn sáng tạo. Tác phẩm mới nhất của cô, Bjork Digital, đã chiếm lĩnh thế giới, với một tour diễn vòng quanh thế giới và các chương trình kỹ thuật số bán hết ở New York, Sydney, Tokyo và London. Đó là một bức thư tình cho thế giới kỹ thuật số của chúng tôi và âm nhạc kết hợp hoàn hảo với công nghệ. Chuyến lưu diễn là 20 năm hồi tưởng lại công việc của nhân vật công chúng hoàn toàn tập trung và tương lai này. Bjork đã được trích dẫn nói Công việc của một nghệ sĩ là đưa linh hồn vào công nghệ, và tham vọng của cô ấy để tạo ra thứ gì đó hoàn toàn vượt xa mọi thứ chúng tôi từng trải qua trước đây đã khiến chúng tôi quay cuồng. Để phù hợp với tính đa phương tiện đặc trưng của Bjork, chuyến tham quan Kỹ thuật số đã đến với chúng tôi trong một loạt các hình thức; đối tượng, nhạc cụ, trang phục, âm nhạc, thực tế ảo, một ứng dụng, trường học và tất nhiên, hiệu suất. Tầm nhìn của Bjork Digital theo nghĩa đen là thiên hà, không chỉ về sự hiện diện trên toàn thế giới mà qua hình ảnh tham chiếu du hành không gian, được tạo ra bởi các nhà công nghệ kỹ thuật số hàng đầu thế giới, tất cả đều theo thẩm mỹ thế giới khác của Bjork. Có một phương pháp cho sự điên rồ của triển lãm? Bjork dường như nghĩ rằng cuộc sống đương đại khá điên rồ và chúng tôi không đồng ý. Cô hát trong 'Hành vi của con người': "sẵn sàng để bị nhầm lẫn / Chắc chắn, chắc chắn, chắc chắn không có logic / hành vi của con người". Vì vậy, sự nhầm lẫn của chúng tôi là hợp pháp và hoàn toàn có chủ ý về phía Bjork. Hãy cùng xem lại những khoảnh khắc điên rồ nhất trong Bjork Digital, sự tuôn ra sáng tạo mới nhất và lớn nhất của một trong những nhà sáng tạo văn hóa điên rồ và sáng tạo nhất hành tinh.

15 Lối vào triển lãm là một cái miệng khổng lồ

Một linh cảm của những gì sẽ đến, lối vào thế giới của Bjork Digital là một bản sao cơ học khổng lồ của miệng ca sĩ. Trong video thực tế ảo Câu thần chú, Bjork đã làm việc với đạo diễn Jesse Kanda để ghi lại những thước phim điên rồ bên trong miệng cô khi cô hát ca khúc chủ đề. Răng và lưỡi trong video quằn quại như một loại sinh vật biển sâu hoặc người ngoài hành tinh. Triển lãm được tạo ra bởi Bjork, cùng với đồng nghiệp Icelander, nhà văn Sjón Sigurdsson của cô. Nó cũng được giám tuyển bởi Klaus Biesenbach, người phụ trách phòng trưng bày và Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MOMA) của New York tại MoMA PS1. Biesenback cũng chịu trách nhiệm cho tác phẩm nghệ thuật biểu diễn huyền thoại bây giờ Nghệ sĩ có mặt bởi Marina Abramovic. Anh nói về ca sĩ: Bjork là một nghệ sĩ sáng tạo đặc biệt với những đóng góp cho âm nhạc, video, phim ảnh, thời trang và nghệ thuật đương đại đã có tác động lớn đến thế hệ của cô trên toàn thế giới Biesenbach nói. Triển lãm mang tính thử nghiệm cao này mang đến cho du khách trải nghiệm trực tiếp về cơ thể làm việc cực kỳ hợp tác của cô. Một nhóm lớn các kỹ thuật viên và nghệ sĩ đã hợp tác để tạo ra trải nghiệm, qua đó những người giữ vé được dẫn dắt như Charlie vào Nhà máy Sô cô la của Willy Wonka trong các nhóm theo thời gian.

14 Bjork đã đi khắp thế giới như một hình đại diện trực tiếp

Một phần lý do khiến số lượng khách truy cập bị kiểm soát là để cho họ thời gian và không gian cần thiết để tham gia vào nhiều phòng chiếu phim, nhạc cụ kỳ quái và ứng dụng iPad, cũng như trải nghiệm thực tế ảo. Bjork's Vulnicura album đã được phát hành Nâng cấp trên tất cả các nền tảng VR chính, trên đó hầu hết người hâm mộ của cô ấy sẽ không chắc chắn về chính xác làm thế nào để nhận được công việc của cô ấy. Điều này chưa bao giờ rõ ràng hơn khi Bjork trả lời phỏng vấn báo chí trực tiếp tại Nhà Somerset của London dưới dạng hình đại diện kỹ thuật số, được vận hành từ Iceland bản địa của cô. Sự chồng chéo đáng kinh ngạc này của các ranh giới của không gian (và trong một chừng mực nào đó, thời gian, hình đại diện là vô dụng) chỉ là khả thi về mặt kỹ thuật. Đó là một khoảnh khắc hấp dẫn không phải vì sự tiến bộ kỹ thuật mà nó đã thể hiện, (tất cả chúng ta đều quen với Skyping gia đình của chúng ta trên khắp thế giới và với thế giới trò chơi video đang phát triển), nhưng thực sự là tầm nhìn của một nhạc sĩ về tương lai bao trùm thực tế ảo.

13 Một sự phát triển mới của Ứng dụng đầu tiên của Bjork, được thuật lại bởi nhà tự nhiên học người Anh David Attenborough

Không bao giờ một người nghỉ ngơi trên vòng nguyệt quế rừng kỹ thuật số của mình, Bjork không bao giờ vượt qua ranh giới có thể, và tầm nhìn của cô là rất lớn. Album cuối cùng của cô được phát hành dưới dạng Ứng dụng iPhone, cho phép cô tích hợp "cấu trúc âm thanh" với các chòm sao trực quan, trò chơi và các phương tiện khác. Tính đa trị của internet dường như đã chín muồi cho sự thao túng của nghệ sĩ cuồng bạo này, không bao giờ có ai bị lôi kéo vào vũ trụ này. Các tông màu mật ong của nhà tự nhiên học người Anh David Attenborough đã mang lại một lợi thế hợp pháp cho Biophilia, Ứng dụng / album ban đầu Bjork phát hành năm 2011. Ứng dụng cho phép bạn điều hướng xung quanh một chòm sao gồm nhiều phương tiện khác nhau, từ chính các bài hát đến thông tin và hình ảnh lấy cảm hứng từ thế giới tự nhiên. Âm nhạc được tạo thành không gian ảo một cách khá thuyết phục. Ứng dụng này cũng được MOMA ủy quyền và là tác phẩm nghệ thuật đầu tiên trong phương tiện này được đưa vào bộ sưu tập của phòng trưng bày, đánh dấu một khoảnh khắc trong sự phát triển của cả công nghệ và nghệ thuật.

12 Có rất nhiều thực tế ảo

Niềm đam mê mới nhất của Bjork là với các video thực tế ảo. Cho dù họ hạ cánh bạn trên một bãi biển Iceland, được bao quanh bởi một loạt các Bjork hát Stonemilker, dịch chuyển bạn vào một thực tại xen kẽ với một người ngoài hành tinh, nổ tung Bjork hoặc trong miệng của ca sĩ khi cô ấy hát Câu thần chú, tất cả họ đều hoàn toàn sáng tạo và hoàn toàn bonkers. Các khả năng của VR vẫn đang được phát triển, và kết quả của mặc các tai nghe nặng là hơi (OK rất) disorientating, nhưng không phải là một triệu dặm từ chơi một trò chơi arcade khi bạn trở nên quen với thiết bị. Những sáng tạo của Bjork, vốn đã gây ảo giác, thậm chí còn được xem nhiều hơn trong thực tế ảo mà các nghệ sĩ và lập trình viên kỹ thuật số hàng đầu thế giới đã hợp tác để tạo ra. Trải nghiệm VR của Bjork Digital được sắp xếp một cách khéo léo để người xem dần dần đắm chìm trong một thực tế thay thế, bị chiếm đóng bởi sự gia tăng của Bjork. Ngay cả Beyonce cũng không tái tạo bản thân trong thực tế kỹ thuật số -yet.

11 Chúng tôi lắng nghe âm thanh rõ ràng

Jay-Z có tai nghe của riêng mình và Bjork cũng có ý thức tương tự về công nghệ chi phối cách thức sáng tạo của cô được tiêu thụ. Bjork Digital đứng đầu và theo đuôi bởi các phòng chiếu phim, được tạo ra với các máy chiếu có độ phân giải cao và hệ thống âm thanh hàng đầu của Bowers & Wilkins. Chúng tôi đã xem một loạt các video từ sự nghiệp 24 năm của nhạc sĩ, bao gồm cả gần đây Stonemilker phim của Bjork và Andrew Huang. Ở trung tâm của căn phòng, một hình chiếu của video đã được đưa vào cuộc sống độ nét cao với sự hỗ trợ điện tử từ một thiết lập âm thanh vòm. Âm thanh sắc nét và quy mô núi lửa trong các phòng này đã tương phản phần nào với các công nghệ VR kém tiên tiến hơn trong các phòng khác nhưng mang lại cảm giác về những gì có thể xảy ra với chúng trong một vài năm. Khung cảnh trông giống người ngoài hành tinh của Iceland đã tìm thấy tiếng vang khi hiện thực hóa các phòng chiếu phim, nơi đã thu hút sự tương đồng về mặt hình ảnh khi xem một màn hình hiển thị của Đèn phía Bắc. Sự hợp tác với Chris Cickyham trong bộ phim khiêu dâm robot Tất cả là tình yêu trọn vẹn đặc biệt gây chú ý, cho thấy những gì có thể đạt được thông qua việc làm chủ một phương tiện mới. Nó trên YouTube, nhưng nó không giống nhau.

10 Bjork Digital gần như mất phương hướng như năm 2016, nhưng theo một cách tốt

Bjork Digital đã giới thiệu một triển lãm phong phú về các tác phẩm kỹ thuật số và video đã đẩy chúng ta vào một thực tế song song từ chính chúng ta. Nghệ sĩ âm nhạc đã hợp tác với một số nghệ sĩ thị giác và lập trình viên hàng đầu thế giới để tạo ra triển lãm, giống như những gì chúng ta chưa từng thấy trước đây. Liên tục thách thức hiện trạng và vượt qua các ranh giới có thể, kinh nghiệm Kỹ thuật số của Bjork đã mời chúng tôi vào một trải nghiệm không phải là một lễ hội, không phải là một buổi biểu diễn, không phải là một triển lãm, một trường học hay một trang web, mà là một loại ma trận điên rồ của tất cả ở trên. Giống như âm nhạc, gần như vô hình, Bjork Digital đã tích lũy rất nhiều cách kết nối với khán giả. Tham gia vào công việc của Bjork thông qua công nghệ thực tế ảo mới nhất và trải nghiệm sân khấu đồng thời công khai và riêng tư, chúng tôi đồng thời choáng váng và bối rối, nhưng chúng tôi thích nó. Đó là một trải nghiệm điên rồ mà bạn thậm chí không thể mô tả.

9 Chúng tôi đã chìm dưới nước trong bộ phim đắm chìm của Bjork Black Lake

Triển lãm kỹ thuật số bao gồm Hồ đen, một ủy ban khác của MOMA, khiến người xem chìm trong nước theo đúng nghĩa đen. Được quay ở vùng cao nguyên Iceland và được đạo diễn bởi Andrew Huang có trụ sở tại Los Angeles, chúng tôi đã rất ngạc nhiên bởi sản phẩm mới nhất của cặp đôi, người cũng hợp tác Stonemilker VR. Tác phẩm trước đó đã đưa người xem vào một buổi biểu diễn riêng tư của ca khúc đầu tiên được đánh giá cao Vulnicura album. Vid này gây ra cảm giác khi nó rơi xuống, có thể nhìn thấy ở 360 độ, nó đã tạo nên lịch sử khi trở thành video âm nhạc nhập vai hoàn toàn đầu tiên ra đời. Cách tiêu thụ âm nhạc mới này cho phép người xem thưởng thức một đến một bản nhạc của ca khúc, trong một màn trình diễn thân mật của Bjork, khi hai bạn nhìn ra những bãi biển lộng gió ở Iceland. Đó chỉ là một trải nghiệm rung chuyển trái đất nữa trong mảng được kể lại trong Bjork Digital, và thậm chí có thể đứng đầu bởi Hồ đen, một phiên bản có thể xem trực tuyến.

8 Chúng tôi đã học về âm nhạc trên Nền tảng Giáo dục Kỹ thuật số

Không hài lòng với số lượng nền tảng phân kỳ được bắc cầu bởi triển lãm Kỹ thuật số, Bjork cũng đã có bước nhảy vọt trong giảng dạy. Việc tạo ra một Chương trình Giáo dục Kỹ thuật số mang lại trải nghiệm học tập, đã trở nên vô cùng phổ biến với trẻ em tại các trường học trên khắp Scandinavia. Giáo viên đang sử dụng nền tảng trực tuyến để dạy trẻ em về những điều cơ bản của việc tạo nhạc, sinh học và mã hóa thông qua chơi, và các trò chơi kết hợp âm thanh và hình ảnh. Choáng ngợp chưa? Chúng tôi đã. Mặc dù trang web hiện tại đôi khi hơi lộn xộn, nhưng điều đó có thể là do chúng ta vẫn đang tự thích nghi với nó. Nó cung cấp một cửa sổ hấp dẫn về những gì có thể trở thành một trường lưu trữ internet trong tương lai. Có lẽ. Hiện tại, trẻ em Iceland, đặc biệt, đang mở rộng tâm trí của mình bởi trung tâm học tập liên ngành, nơi nó đã trở thành một phần nghiêm trọng của chương trình giảng dạy. Chúng tôi không chắc chắn liệu phần còn lại của thế giới sẽ theo dõi, nhưng sẽ sớm thôi. Bjork đã nói (có lẽ) tiên tri: "Trong số tất cả các dự án của tôi, dự án này đang phát triển nhất. " 

7 buổi biểu diễn đặc trưng của đội mũ tương lai

Các buổi biểu diễn của Bjork có một mặt nạ địa ngục, kết hợp một loạt các vật liệu và thiết kế thế giới khác làm thay đổi khuôn mặt của ca sĩ. Toàn bộ điều 'tự thay thế' này đưa hiện tượng váy thịt Lady Gaga đến một hành tinh khác. Chắc chắn, Lady Gaga đã nói rằng cô ấy cảm thấy như mình không phù hợp và gọi người hâm mộ của mình là 'Quái vật nhỏ', được phát ra từ tình mẫu tử đó là 'Quái vật Mama', trong cô ấy Nghệ thuật album. Nhưng sự biến đổi của Bjork là (có lẽ chỉ vì toàn bộ vụ bê bối đang rất nóng hiện nay), theo cách kỳ lạ, và chúng tôi yêu nó. Khi công nghệ thiết bị đeo ngày càng phổ biến và khả thi, với các sản phẩm của Apple đang dần được thị trường đại chúng đón nhận, thì cái mũ này thực sự có thể có tương lai. Sẽ có lúc chúng ta đeo tai nghe và tai nghe xuống kính của Google chứ? Thật kỳ lạ vì những chiếc mũ này, công nghệ thiết bị đeo đã có sẵn trong các cửa hàng của chúng tôi và Fitbit đã cảm thấy như vậy vào năm ngoái.

6 Thực tế kỹ thuật số trở thành đồng nghĩa với thực tế

Bjork đã nắm bắt được ngôi sao đang lên của thực tế ảo (VR) trên khắp các lĩnh vực điện ảnh, chơi game, thể thao, thời trang và thậm chí là các ngành công nghiệp "khác". Âm thanh của cô được tăng cường bằng video nhập vai, vì vậy xem chúng trên YouTube chỉ là phần nổi của tảng băng Iceland. Việc sử dụng công nghệ VR đang mở rộng với tốc độ gần như đáng báo động, với việc Zuckerberg mua công ty tai nghe hàng đầu Oculus Rift với giá 2 tỷ đô la vào năm 2016. Thomas Metzinger, một triết gia tại Đại học Johannes Gutenberg ở Mainz, Đức đã dự đoán: "Các tai nghe thực tế ảo như Oculus Rift và HTC Vive sẽ tấn công thị trường tiêu dùng [năm 2016] và đột nhiên hàng triệu người sẽ sử dụng chúng. VR có thể tạo ra ảo ảnh mạnh mẽ về hiện thân, nơi bạn cảm thấy như thể bạn sở hữu và điều khiển một cơ thể khác. không biết hậu quả tâm lý sẽ ra sao. "  Bất chấp quan điểm của các học giả, Zuckerberg nghĩ rằng sẽ mất khoảng một thập kỷ trước khi VR hoàn toàn được đưa vào thị trường đại chúng. Vì vậy, chúng ta thực sự có thể nhìn thấy một viễn cảnh về tương lai trong những sáng tạo ngoài hành tinh của Bjork.

5 Có một buổi biểu diễn ảo trực tiếp từ Tokyo

Bjork đã biểu diễn bài hát Quick Quicksand của cô, một trong những bản hit của album Vulnicura, dưới dạng phát trực tiếp thực tế ảo 360 độ, được gửi từ Tokyo. Bạn có thể đã tự hỏi khi Tokyo sẽ xuất hiện liên quan đến dự án Kỹ thuật số, trong đó rõ ràng lấy cảm hứng từ thế giới lộng lẫy, được chiếu sáng và lập dị của thành phố đó, khác biệt với những người khác ở Nhật Bản. Ca sĩ đã biểu diễn từ bên trong Miraikan (Bảo tàng Khoa học và Sáng tạo Quốc gia) ở Tokyo, được hàng ngàn người trên khắp thế giới theo dõi. Cô ấy đeo một chiếc mũ sắt điên rồ khác, mặt nạ 'Rottlace' mà tôi đã vẽ ở trên), được in 3D và được thiết kế bởi Giáo sư MIT Media Lab, Neri Oxman. Triển lãm kỹ thuật số tại Miraikan là sự hợp tác giữa Bjork và Dentsu Lab Tokyo và chuyến đi của Bjork đến London, Paris và Houston. Nhưng hiệu suất phát trực tiếp của Tokyo cảm thấy phù hợp, vì đây là một trung tâm cho những cách sống có vẻ thích nghi cao, có vẻ tương lai và nắm lấy sự khinh miệt có thể đi cùng với cuộc sống quốc tế như không có thành phố nào khác.

4 Trang phục đã vượt ra ngoài

Ngày nay, chúng ta đã phát triển khá mẫn cảm với quần áo kỳ lạ. Có vẻ như thời trang kỳ lạ nghiêm trọng là một trong những điểm dừng trên con đường của bất kỳ ca sĩ nổi tiếng nào hướng tới sự nổi bật và tự giác. Nhưng Bjork đã LUÔN là lạ. Bạn có thể dành nhiều năm nhìn vào chúng mà vẫn không hiểu chúng được làm từ gì, như thế nào và bởi ai. Giống như phần còn lại của sản phẩm sáng tạo của cô, chúng được tạo ra với sự cộng tác của các nghệ sĩ và kỹ thuật viên khác, và chúng giống như những gì bạn chưa từng thấy. Cô ấy có thể đã lấy cảm hứng từ một con hải quỳ kỳ lạ, một axolotl (Pokemon ngoài đời thực yêu thích của mọi người) hoặc một cây bồ công anh cho hình ảnh trên. Chúng tôi không biết. Nhưng chúng tôi được giải trí. Khi thời trang catwalk khá thường xuyên và kỳ lạ, dù sao, trang phục của Bjork lại khiến chúng ta trở nên kỳ lạ, và hoàn toàn phù hợp với tầm nhìn tương lai, thay thế của cô. Chúng tôi không nghĩ rằng chúng tôi sẽ sớm mặc chúng, nhưng chúng rất vui khi nhìn vào.

3 Chúng tôi thực sự muốn đến thăm Iceland bây giờ

Không ai biết tại sao chúng xảy ra, nhưng chúng phát ra những màu sắc rực rỡ trên bầu trời đêm, chiếu sáng nó bằng màu xanh lá cây kỳ lạ, màu hồng điện và sóng màu tím đậm. Ánh sáng phía bắc, giống như một trong những màn trình diễn ánh sáng của Bjork, là một cảnh tượng kỳ diệu và bí ẩn làm lóa mắt người dân ở Iceland bản địa của Bjork. Hơn nữa, hầu như không có cư dân. Google cho biết chỉ hơn 300 nghìn, để nói về Iceland, mà rất nhiều sản phẩm của Bjork là một bức thư tình bị bóp méo. Phong cảnh của nó trải dài ra khỏi bạn như bề mặt của mặt trăng khi bạn nhìn xung quanh video thực tế ảo cho ca khúc mới nhất của ca sĩ. Nó chứa đầy suối nước nóng tự nhiên mà bạn có thể khuấy động và tắm. Thác nước sấm sét và lấp lánh những kẽ hở đầy kịch tính của nó. Về cơ bản, nó giống như không có gì khác trên hành tinh trái đất, và chúng tôi đang xem xét di chuyển đến đó và sống mãi mãi với Bjork trong hạnh phúc ngoài hành tinh hoàn hảo.

2 video đó về mối quan hệ tình cảm của Bjork với một con mèo

Chúng tôi đánh giá cao điều đó, không giống như nhiều nghệ sĩ (Kanye) Bjork không quá coi trọng bản thân. Chúng tôi đã hoàn toàn quên đi video "Chiến thắng của một trái tim" năm 2005. Chúng tôi biết rằng Bjork đã được trích dẫn nói rằng cô ấy không thất vọng "tình dục bình thường", nhưng điều này thật vui nhộn Sau cơn lốc trải nghiệm thực tế ảo, triển lãm Bjork Digital đã kết thúc với cơ hội chơi trên ứng dụng mới nhất của Bjork hoặc xem các video Bjork vô tận được chiếu trên trần nhà. "Chiến thắng của một trái tim" là hoàn toàn siêu thực, nhưng nó nhận xét về những thay đổi rất thực tế khỏi vai trò gia đình truyền thống của một số phụ nữ hiện đại. Bjork đã được trích dẫn nói: Đối với thế hệ của tôi, bằng chứng tốt nhất cho thấy phụ nữ có thể làm những gì họ muốn, chỉ là ra ngoài và hoàn thành công việc. Đó luôn là cách tốt nhất để tôi trở thành một người phụ nữ mạnh mẽ. Nhưng trong ba hoặc bốn năm qua, đã có một làn sóng nữ quyền mới, đặc biệt là với các cô gái ở độ tuổi 20.  Tất cả chúng ta không muốn thể hiện sự tự do của mình với tư cách là phụ nữ theo những cách hoàn toàn giống như Bjork, nhưng chúng tôi thực sự vui mừng vì chúng ta có chúng.

1 Bjork Digital đã thổi bay tâm trí nhỏ bé của chúng ta

Và bây giờ không có lễ hội âm nhạc hoặc kinh nghiệm biểu diễn có thể so sánh. Vâng, Bjork, bạn đã làm hỏng chúng tôi với những sáng tạo cực kỳ điên rồ, cực đoan về công nghệ của bạn. OK, vì vậy một số khía cạnh của chương trình đã kém phát triển (như hình ảnh VR ở một số nơi và điều khiển trang web ít hơn trực quan). Nhưng đó là điều không thể tránh khỏi khi phạm vi của Bjork Digital là liên ngân hà và công nghệ đẩy ranh giới. Bạn không thể ở biên giới của công nghệ giải trí và kỹ thuật số và làm cho nó đúng mọi lúc. Ngay cả Apple cũng đã làm sai. Đối với một chương trình một người phụ nữ (mặc dù có một nhóm cộng tác viên) Bjork Digital đã gây sửng sốt, và chắc chắn, một trong những sản phẩm sáng tạo nhất của bất kỳ nhạc sĩ nào trong những năm gần đây, nếu không phải vì các bài hát hơn là sự cởi mở của Bjork và gần như không đồng nhất. hỗn hợp thể loại hưng. Mặc dù chỉ có Bjork mới mặc một cái mũ khổng lồ trông giống như một con bạch tuộc được bắt chéo bằng một cây gậy phát sáng, nhưng có lẽ không lâu nữa, điều gì đó giống với tầm nhìn của cô về cuộc sống số trở thành hiện thực của chúng ta.