15 bài hát siêu nổi tiếng thập niên 90 mà chúng ta vẫn yêu thích ngày nay

Có một số bài hát nhất định mà chúng ta muốn quên, mặc dù thực tế là chúng có vẻ hay vào thời điểm đó. Nhưng sau đó, có những thứ không bao giờ thực sự cũ. Điều chắc chắn khá rõ ràng là tất cả chúng ta đều bị ám ảnh bởi những năm 1990 - chỉ cần gọi nó là nỗi nhớ ngàn năm của chúng ta trong một thời gian đơn giản hơn nhiều. Và khi chúng tôi hoài cổ về khoảng thời gian đó, chúng tôi chắc chắn nghĩ về âm nhạc. Có một loạt các hit trong những năm 1990 hoàn toàn tuyệt vời khi chúng được phát hành lần đầu tiên và, may mắn thay, chúng cũng tuyệt vời như bây giờ, ngay cả khi một số trong số chúng là tuyệt vời theo cách khủng khiếp. Những năm 1990 thực sự là một thời gian khá thú vị đối với âm nhạc khi xem xét có bao nhiêu thể loại đã vượt qua những con số hàng đầu trên bảng xếp hạng Billboard. Dưới đây là 15 trong số các hit từ thập kỷ đó mà ngày nay chúng ta vẫn còn đẹp.

15 "Bạn không thể chạm vào cái này"

MC Hammer bắt đầu từ những năm 1990 với bản hit lớn "U Can not Touch This" do anh viết và sản xuất. Bài hát đạt vị trí số một trên Biển quảng cáo Những bài hát và ca khúc R & B / Hip-Hop hấp dẫn, giành giải Bài hát R & B hay nhất và Trình diễn Rap hay nhất tại lễ trao giải Grammy, cũng như Video Rap hay nhất và Video khiêu vũ hay nhất tại Giải thưởng Video âm nhạc của MTV năm 1990. Vào thời điểm đó, bạn thực sự không thể mua bài hát dưới dạng một đĩa đơn (chúng tôi biết, bạn có thể tưởng tượng không?) Và tất nhiên, nhạc số chưa phải là một thứ, vì vậy mọi người phải mua toàn bộ album để có được bài hát . Có một chút vấn đề khi Rick James cố gắng kiện anh ta để lấy mẫu "Super Freak". Nhưng hai người đã đạt được thỏa thuận khi MC Hammer thêm Rick làm đồng tác giả cho bài hát đã mang lại cho anh ta hàng triệu đô la tiền bản quyền. Các cụm từ "Bạn không thể chạm vào điều này" và "Dừng lại! Giờ búa!" sẽ đi vào lĩnh vực văn hóa nhạc pop và không bao giờ rời khỏi vì tốt hơn hay tồi tệ hơn, chúng tôi thực sự không thể quyết định được.

14 "Nói tên tôi"

"Nói tên tôi" được coi là một trong những bài hát đặc trưng của Destiny's Child. Nó được phát hành vào năm 1999 trong album của họ Chữ viết trên tường, trở thành đĩa đơn phổ biến nhất của họ ra khỏi album và cũng là một thành công quan trọng. Bài hát đã giành được hai giải Grammy năm 2001 cho Trình diễn R & B xuất sắc nhất của Bộ đôi hoặc Nhóm có Giọng hát và Ca khúc R & B hay nhất. Họ cũng được đề cử cho Bản thu âm của năm và Bài hát của năm. Video âm nhạc đã mang về giải thưởng Video âm nhạc của MTV cho Video R & B hay nhất. Bài hát thực sự đã mất 13 tuần để đạt được vị trí số một trên Biển quảng cáo Hot 100, nhưng tổng thể nó đã dành 32 tuần trong danh sách và là một trong mười đĩa đơn bán chạy nhất ở Hoa Kỳ năm đó. Đó là thành công lớn nhất mà nhóm có được ở Hoa Kỳ, và cũng giúp họ có vị trí số một ở châu Á.

13 "Một"

"One" của U2 đã được gọi là một trong những bài hát hay nhất mọi thời đại. Ban nhạc đã phát hành bài hát này vào năm 1992 dưới dạng đĩa đơn có lợi với tiền dành cho nghiên cứu AIDS. Bono đã viết lời bài hát, "được lấy cảm hứng từ mối quan hệ rạn nứt của các thành viên ban nhạc và sự thống nhất nước Đức". Ban nhạc thực sự gần như đã chia tay trước khi vượt qua sự khác biệt của họ và cùng nhau sáng tác bài hát. Bài hát là số mười trên Biển quảng cáo Hot 100, nhưng đứng đầu Biển quảng cáo Các bảng xếp hạng Album Rock Track và Modern Rock Track, cũng như chiếm bảy vị trí trong bảng xếp hạng đĩa đơn của Anh. Bài hát thường được sử dụng để thúc đẩy các vấn đề nhân quyền hoặc công bằng xã hội, khiến nó có liên quan đến mọi thời đại. Ban nhạc thực sự đã quay ba video âm nhạc khác nhau trước khi họ cảm thấy như họ đã làm đúng..

12 "Thác nước"

"Thác nước" là đĩa đơn thứ ba trong album thứ hai của TLC, nhưng nhiều người nghĩ rằng đó là bài hát đặc trưng của nhóm. Bài hát được phát hành vào năm 1995 và lọt vào top 5 ở nhiều quốc gia khác nhau. Ở Hoa Kỳ, đĩa đơn đã dành bảy tuần ở vị trí số một trên Biển quảng cáo Hot 100, và đó cũng là bài hát số hai trong năm trên bảng xếp hạng cuối năm 1995 của Billboard. Bài hát đã được đề cử cho hai giải Grammy tại Lễ trao giải Grammy thường niên lần thứ 38 năm 1996, Bản thu âm của năm cũng như Trình diễn nhạc pop hay nhất của một cặp đôi hoặc nhóm có giọng hát. Bài hát đã tạo ra một tác động khá lớn đối với bản chất nghiêm trọng của nó vì nó liên quan đến các chủ đề như buôn bán ma túy bất hợp pháp, lăng nhăng và HIV / AIDS. Video âm nhạc có ngân sách hàng triệu đô la và giành được bốn giải thưởng Video âm nhạc của MTV vào năm 1995.

11 "Em bé (Một lần nữa)"

Britney Spears một lần nữa giết chết nó và rời khỏi Las Vegas để trở lại đáng kinh ngạc, nhưng chúng ta không thể phủ nhận sự tuyệt vời đó là Britney ban đầu. "Baby (One More Time)" là một trong những hit lớn nhất năm 1998. Bài hát đạt vị trí số một ở mọi quốc gia mà nó ra mắt, không chỉ ở Mỹ và ở Anh thậm chí còn trở thành bài hát bán chạy nhất năm 1999 Với hơn 10 triệu bản được bán ra, đây là một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại. Tất nhiên, video âm nhạc cũng tuyệt vời, với Britney ăn mặc như một nữ sinh Công giáo nhảy múa xung quanh và trông nóng bỏng. Video đã được bình chọn là video có ảnh hưởng lớn thứ ba trong lịch sử nhạc pop trong Jam! cuộc thăm dò ý kiến ​​và nó cũng được bình chọn là video âm nhạc hay nhất thập niên 1990.

10 "mỉa mai"

"Ironic" của Alanis Morissette được phát hành năm 1996 dưới dạng đĩa đơn thứ ba trong album đình đám của cô Viên thuốc nhỏ lởm chởm.  Tất nhiên, bài hát đã gây ra rất nhiều tranh luận về việc liệu những ví dụ trớ trêu trong bài hát có thực sự trớ trêu hay không, nhưng ai quan tâm. Ở Hoa Kỳ, bài hát đạt vị trí thứ tư trên Biển quảng cáo Hot 100 và là đĩa đơn xếp hạng cao nhất của Alanis. Ở Canada, bài hát đã đứng đầu các bảng xếp hạng trong sáu tuần và nó đã đứng đầu trong top năm ở một vài quốc gia khác. Bài hát đã được chứng nhận vàng và nhận được hai đề cử giải Grammy năm 1997, cả cho Bản thu âm của năm và Video âm nhạc ngắn hay nhất. Khi các giải thưởng MTV xuất hiện, bài hát đã được đề cử sáu giải thưởng và Alanis đã giành được ba trong số đó. VH1 cũng đã thêm nó vào danh sách "Video âm nhạc vĩ đại nhất" của họ.

9 "Em bé đã trở lại"

Bài hát "Baby Got Back" của Sir Mix-a-Lot đã gây tranh cãi tại thời điểm phát hành năm 1992 nhờ đề cập táo bạo về mông nữ. Dù bạn có tin hay không, video thậm chí đã bị cấm một thời gian ngắn trên MTV, nhưng cuối cùng nó vẫn là bài hát bán chạy thứ hai trong năm, chỉ sau "I Will always Love You" của Whitney Houston. Bài hát không chỉ nghe khá thú vị, nó còn tạo nên làn sóng trong văn hóa nhạc pop. Gần đây, Blake Lively đã hòa mình vào dòng nước nóng khi cô đăng một bức ảnh của mình với chú thích "Khuôn mặt LA với chiến lợi phẩm của Oakland", nhưng chính Sir Mix-a-Lot đã đến bảo vệ cô vì bài hát này nhằm tôn vinh tất cả phụ nữ , dòng dưới cùng (chơi chữ hoàn toàn dự định). Ông cũng chỉ ra rằng Katy Perry và Kim Kardashian trước đây đã sử dụng chính xác cùng một dòng mà không cần tranh cãi và rất ngạc nhiên khi mọi người phản ứng rất tiêu cực với Blake.

8 "Những gì tôi đã nhận"

"What I Got" của Sublime là hit radio lớn nhất mọi thời đại của họ và cũng là đĩa đơn thứ hai của ban nhạc. Đó là một trong những bài hát lớn nhất năm 1997 và được xếp hạng trong Top 40 cũng như Bảng xếp hạng Modern Rock. Bài hát được phát hành sau khi ca sĩ của ban nhạc Bradley Nowell qua đời vì dùng heroin quá liều, vì vậy video này bày tỏ sự ngưỡng mộ với anh ấy với cảnh quay của anh ấy và các thành viên khác trong ban nhạc. Video đã tạo ra một tác động đủ lớn để mang về giải thưởng cho Video thay thế hay nhất tại Giải thưởng âm nhạc MTV. Đối với bất cứ ai nghe radio vào những năm 90, những lời bài hát đó lại tràn về ngay khi bài hát bắt đầu phát: "Hãy để người yêu ', hãy để người yêu' trở lại với tôi / Lovin ', đó là những gì tôi nhận được, tôi nói nhớ lấy… "

7 "Wannabe"

Khi Spice Girls ra mắt đĩa đơn đầu tiên "Wannabe" vào năm 1996 tại Anh, các nhà phê bình đã đưa ra những đánh giá về tâm trí bài hát. Nhưng nó thực sự định hình bản sắc của nhóm "cô gái quyền lực" khi họ xuất hiện trên hiện trường. Bài hát về cơ bản coi trọng tình bạn giữa các cô gái hơn những người đàn ông tiềm năng trong cuộc sống của họ. Sau khi bài hát đứng đầu các bảng xếp hạng của Anh trong bảy tuần, nó đã được phát hành tại Hoa Kỳ vào năm 1997, nơi nó đứng đầu Biển quảng cáo Hot 100 trong bốn tuần. Bài hát cuối cùng đã trở thành đĩa đơn bán chạy nhất của một nhóm nữ trên toàn thế giới và đến cuối năm 1997 đã bán được hơn bảy triệu bản. Năm 2014 nó được gọi là một trong những bài hát dễ nhận biết nhất trong 60 năm qua, và hãy thành thật mà nói nó khá phổ biến tại karaoke.

6 "Em bé băng"

"Ice Ice Baby" là bài hát thành công nhất mà Vanilla Ice từng phát hành, và nó có lẽ sẽ không bao giờ cũ. Nghe có vẻ lạ nhưng nó thực sự đã được phát hành hai lần, kể từ lần đầu tiên nó được phát hành trong album 1989 của anh ấy Móc Bài hát không nổ tung. Đó là khi một DJ chọn chơi nó từ mặt b của bản cover "Play That Funky Music" mà nó bắt đầu trở nên phổ biến. Nó được phát hành lại vào ngày ra mắt quốc gia năm 1990 Đến cực độ và được coi là đĩa đơn hip hop đầu tiên đứng đầu Biển quảng cáo biểu đồ. Bài hát không chỉ được viết bởi Vanilla Ice và DJ Earthquake, mà còn là huyền thoại Nữ hoàng và David Bowie. Họ thực sự đã không nhận được tín dụng hoặc tiền bản quyền cho bài hát cho đến khi nó trở thành một hit. Ice, sinh ra Robert Van Winkle đã viết lời cho bài hát ở tuổi mười sáu, và điệp khúc bắt nguồn từ bài thánh ca đặc sắc của tình huynh đệ người Mỹ gốc Phi Alpha Phi Alpha.

5 "Tất cả những gì tôi muốn làm"

"All I Wanna Do" là hit lớn nhất ở Mỹ của Sheryl Crow, chiếm vị trí số hai trên Biển quảng cáo Hot 100 trong sáu tuần. Nó cũng đạt vị trí số một trên bảng xếp hạng dành cho người lớn ở cả Mỹ và Canada và cuối cùng đã giành được giải Grammy năm 1995 và Trình diễn giọng hát pop nữ hay nhất, cũng như được đề cử cho Bài hát của năm. Lời bài hát trong bài hát thực sự đến từ một bài thơ mà nhà sản xuất của Sheryl đã đọc trong một cuốn sách mà anh tìm thấy tại một hiệu sách đã sử dụng ở Pasadena. Lời bài hát được chuyển thể đã mang lại cho nhà thơ một số tiền bản quyền khá tốt cộng với cuốn sách bắt đầu được bán lại chỉ sau 500 bản ban đầu được phát hành. Nói về một số may mắn cho anh chàng đó. Thực tế, có hai phiên bản khác nhau của video âm nhạc, một phiên bản có nhân vật "Billy" từ bài hát và phiên bản khác không có.

4 "Dấu hiệu"

Khi Ace of Base phát hành bài hát "The Sign" của họ vào năm 1993, điều đó khá đáng chú ý vì họ là một ban nhạc Thụy Điển nổi tiếng cả ở Hoa Kỳ và Châu Âu. Ở Hoa Kỳ, bài hát đạt vị trí số hai, nhưng ở Hoa Kỳ, nó đã dành sáu tuần (không liên tiếp) để trở thành bài hát số một trên Biển quảng cáo Bảng xếp hạng Hot 100 và kết thúc là bài hát hàng đầu năm 1994. Bài hát cũng được đề cử giải Grammy tại lễ trao giải Grammy năm 1995 cho Trình diễn giọng hát pop hay nhất theo nhóm hoặc bộ đôi. Điều thú vị là ban nhạc đã cố gắng tự gọi mình là Tech Noir sau khi hộp đêm nổi bật trong Kẻ hủy diệt, nhưng sau đó họ phát hiện ra rằng một ban nhạc khác đã đánh bại họ. Thay vào đó, họ đã đi với Ace of Base, được lấy cảm hứng từ bài hát của Acehead của Spead.

3 "Nuthin 'Nhưng một' G 'Thang"

Snoop Dogg và Dr. Dre đã tạo ra bài hát không bao giờ bỏ khi họ phát hành "Nuthin 'But a' G 'Thang" vào năm 1992. Bài hát nằm trong album solo đầu tay của Dre The Chronic, và bài hát đạt vị trí thứ hai trên Biển quảng cáo Hot 100. Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll gọi bài hát này là một trong 500 bài hát có hình dạng rock and roll, và Xxl tạp chí đặt tên cho nó là bài hát hip-hop hàng đầu của toàn bộ thập kỷ. Video về cơ bản cho thấy hai người tham dự bữa tiệc tại nhà ở Long Beach và bản chỉnh sửa MTV có nhiều phần bị kiểm duyệt bao gồm: ảnh khoả thân (đầu của phụ nữ bị kéo xuống), dụng cụ ma túy, hút thuốc Warren G, một số logo có bản quyền, mũ bóng chày White Sox và văn bản màn hình. Bài hát lấy mẫu ba bài hát khác, và nó đã được sử dụng làm bản thân mẫu, cũng như được nhại lại như trong "Nuthin 'But A Glee Thang."

2 "Mùi như linh hồn tuổi teen"

"Smells Like Teen Spirit" là ca khúc mở đầu và đĩa đơn trong album thứ hai của Nirvana Đừng bận tâm. Khi ban nhạc phát hành bài hát trở lại vào năm 1991, đó là một thành công ngoài mong đợi và cuối cùng đã đứng đầu các bảng xếp hạng vào đầu năm 1992 giống như nhạc rock thay thế đang đi vào lĩnh vực âm nhạc chính thống. Bài hát kết thúc là hit lớn nhất của nhóm và đạt vị trí thứ sáu trên Biển quảng cáo Hot 100. Khi Kurt lần đầu tiên đưa bài hát cho tay bass của ban nhạc của mình, Krist Novoselic nói rằng nó thật "lố bịch". Kurt đã khiến họ chơi nó trong một giờ cho đến khi họ giải quyết xong. Sau đó, anh nói: "Tôi đã cố gắng viết bài hát pop tuyệt đỉnh. Về cơ bản, tôi đã cố gắng xé nát Pixies. Tôi phải thừa nhận điều đó. Khi tôi nghe Pixies lần đầu tiên, tôi đã kết nối với ban nhạc đó rất nhiều đáng lẽ phải ở trong ban nhạc đó - hoặc ít nhất là một ban nhạc cover Pixies. Chúng tôi đã sử dụng cảm giác năng động của họ, mềm mại và yên tĩnh và sau đó ồn ào và cứng rắn. "

1 "Tôi muốn nó theo cách đó"

Không thể không nghe tên bài hát đó và không ngay lập tức nhận được hàng tấn hồi tưởng của thập niên 90, phải không? Đây là đĩa đơn của BSB trong album 1999 của họ Thiên niên kỷ. Cuối cùng, nó đã đạt được vị trí số một tại hơn 25 quốc gia và được đề cử cho ba giải Grammy. Bản ballad giữa tiết tấu là mới đối với các chàng trai vì nó là một sự thay đổi so với các đĩa đơn trước đó của họ, vì vậy những người điều hành thu âm của họ lo lắng rằng âm thanh trưởng thành hơn sẽ làm tha hóa người hâm mộ của họ. Nhưng như bạn đã biết, cuối cùng nó đã trở thành một trong những bài hát được yêu thích nhất của ban nhạc. Nhiều nhà phê bình nhận thấy lỗi với bản chất mơ hồ của lời bài hát vì họ không bao giờ nói với chúng tôi "cách đó" là gì hoặc họ thực sự muốn gì trong một mối quan hệ. Có hàng tấn nhại lại bài hát của các ca sĩ, ban nhạc và cá tính khác.